Si te gusta contar historias, y en algún momento te has parado a escribir una para tus pequeños, es sumamente importante animar un poco el texto. Los niños, como es obvio, les encantan las imágenes. Formas y colores es lo básico que una historia para niños debe tener. Al margen, claro está, de un interesante relato.

Si hay algún experto en formas y colores, sin duda este, es Leonardo Rodriguez. Ilustrador de profesión y con una gran experiencia a sus espaldas, da vida a cualquier historia que se le ponga por delante. Ilustración infantil, periodística, caricatura, todo un experto.

Os dejo una muestra de su trabajo, pero os recomiendo que visitéis su rincón personal.

Vhils es el seudónimo de Alexandre Farto, artista portugues que vive y trabaja en Londres. Su principal labor es crear arte en muros abandonados, y no tan abandonados.

Todos pensaréis que es un graffitero más, sin embargo el estilo de Vhils es algo más elaborado, y prescinde de la pintura en Spray.

Su técnica es esculpir el revestimiento de las paredes. Su trabajo me recuerda algo al de Mark Evans. Aunque Vhils expone su arte en las calles para que sea apreciado por cualquier viandante.

Sus trabajos no tienen desperdicio. Increible.

Esto es lo que me gusta de las personas, del mundo y por supuesto de internet. Cuando crees haber visto ya de todo, te encuentras a una persona como Mark que te sorprende con su excepcional obra.

¿Sus herramientas de trabajo? un par de cuchillos y varios bisturís. ¿El soporte? el más antiguo del mundo, la piel de un animal.

Mark usa estos útiles tan agresivos para algunos, de una manera especial. Como si de un lienzo fuera, tensa un gran pedazo de piel sobre un bastidor y se dispone a realizar un retrato con sus “originales pinceles”.

Mediante pequeños arañazos consigue sacar luz  dónde antes solo existía oscuridad. Una vez más ha conseguido su propósito… sorprendernos.

Como él dice: ” I don´t do brushes, I can ´t paint… I just play with knives.”

The Stuntkid es el rincón preferido de Jason Levesque. En él podrás encontrar toda la obra y trayectoria profesional de este ilustrador norteamericano, cuyo trabajo no pasa desapercibido. Tanto por la calidad de su obra como por la temática o motivos que le inspiran, Jason es un artista sobresaliente y provocador. Revisad su obra y juzgar.

Podéis encontrar en su blog un enlace a un libro que ha editado con sus publicaciones. Os dejo aquí el enlace.

Pascal Casolari es un ilustrador pintor con obra en varios formatos, tanto convencional como digital. Interesante visitar su web.

Todos hemos jugado con papeles de colores. Unos preferíamos hacer aviones, otros se entretendrían haciendo bolitas de distintos colores, y los más avanzados optaban por comenzar a doblarlo acertadamente para conseguir distintos volúmenes.
Charles da una vuelta más de tuerca al trabajo con papeles de colores.

Especializado en instalaciones, practica el corte de papel con un tino e intención inusual. A modo de cuadros con volumen, sus atrevidas y sugerentes obras nos cautivan haciendo volar nuestra imaginación y trasladándonos a lugares fantásticos.
Si queréis saber más a cerca de su obra podéis echar un vistazo a su blog.

Quien haya seguido desde sus comienzos el movimiento Hip Hop, se habrá dado cuenta de como ha ido evolucionando con el paso del tiempo. Tanto la música como la moda han cambiado mucho desde aquellos “maravillosos”  años 80/90.

Si fuiste uno de ellos, seguro que bailaste hip hop, breakdance con un atuendo acorde. Era la moda. Sin embargo mucha gente se involucró aún más, mezclando su propia música o protestando artísticamente y de manera más silenciosa en las calles.

Por supuesto hablo del graffiti, movimiento que surgió por esta razón. Una manera diferente de plasmar públicamente una protesta social. Iniciado en los suburbios neoyorkinos rápidamente se extendió por todo del mundo.

Al principio protesta, después razón de conflictos entre bandas y  mas tarde vandalismo, fue cambiando su propósito  y valorado de distintas maneras durante más de una década. Afortunadamente dentro de este paquete que algunos denominan “vándalos” encontramos artistas con mayúsculas.

Estoy seguro que si das una vuelta por tu barrio encontraras alguna muestra de graffitis, pero siempre hay que diferenciar de graffitis y GRAFFITIS. Por supuesto hay vándalos y seguro hay ARTISTAS

Belin, es uno de estos casos que por si solo se diferencia del resto. Sin saber qué es esto del hip hop, sin entrar a valorar si la pared en la que esta plasmado su arte, es o no de su “propiedad” y aunque seas un neófito en pintura, no quedarás indiferente delante de un trabajo suyo. Su arte  no pasa desapercibido.

Artista español, concretamente de Linares, es decir andaluz de pura cepa, cuenta con más de 10 años de experiencia como grafitero, se destaca por sus personajes realistas.  En su trayectoria profesional a tocado varios motivos, letras 2d, 3d, comic, personajes, incluyendo todos sus estilos, como bubbles letters, wild style, block letters, model pastel, y orgánico.

Como las explicaciones sobran cuando ves un trabajo de Belin, os dejo una recopilación de su trabajo.

]]> http://www.onuff.com/blog/2009/11/11/belin/feed/ 0 http://www.onuff.com/blog/2009/03/30/la-hamburguesa-tambien-es-arte/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=la-hamburguesa-tambien-es-arte http://www.onuff.com/blog/2009/03/30/la-hamburguesa-tambien-es-arte/#comments Mon, 30 Mar 2009 09:08:41 +0000 misteronuff http://www.onuff.com/blog/2009/03/30/la-hamburguesa-tambien-es-arte/ Ops!

A veces he pensado que si la hamburguesa que te dan en cualquier establecimiento se pareciera a la que aparece en la foto del menu o de la publicidad, si se la podría considerar arte. No le suele faltar de nada y todo está colocado en su sitio y en su justa cantidad. Ahora bien, no es a este “arte” al que me refiero sino al uso que algunos dan a este tipo de alimentos.

Phill Hansen es un artista visual  que se esmera en hacer que la pintura o ilustración se conviertan en un show.

Vean y disfruten de la Burger Grease Art.

Interesante obra de Henrique Oliveira. Tanto la pintura como l a escultura tiene un estilo característico que revela formas y combinación de colores y materiales apartir de restos de los basureros municipales de la ciudad de Sao Paulo. Una manera bastante creativa de reiclar la basura. Especialmente sus esculturas que se estienden por paredes de importantes  galerías generando espacios de lo más sinuoso.